Поиск
МОСКВА — ЛЕНИНГРАД. НОНКОНФОРМИСТСКОЕ ИСКУССТВО 1950-80-х ГОДОВ
В. Янкилевский. Город-сумерки. 1970. Оргалит, масло. Из собрания Нового музея
С 1 февраля — на третьем этаже Нового музея открывается новая версия экспозиции нонконформисткого искусства 50-80-х годов XX века. Работы легендарных художников, входящие в золотой фонд «другого искусства» и собранные петербургским коллекционером Асланом Чехоевым, вновь будут представлены зрителю после перерыва, связанного с показом выставки «Беспутные праведники. Орден нищенствующих живописцев» (Арефьевский круг).
Новая экспозиция в Новом музее действительно новая, она не является буквальным повторением прежней, к которой уже, быть может, привыкли постоянные зрители, на которую преподаватели приводили студентов-искусствоведов, изучающих отечественное искусство второй половины ХХ века.
Центральное место в экспозиции отдано монументальной картине «Пробуждение», 1958, Евгения Михнова-Войтенко. Работа «ленинградского Д. Поллока» была впервые показана в Новом музее на ретроспективной выставке художника в октябре-ноябре 2010 года, поскольку десятки лет до попадания в коллекцию хранилась в рулонах у сестры художника. Вне каких-либо сравнений и параллелей оригинальная композиция Е.Михнова-Войтенко «Тюбики», 1959. Линию ленинградского абстракционизма продолжают работы Михаила Кулакова, Юрия Дышленко, Евгения Рухина. Более полно представлена Москва. Здесь и лианозовская школа, и метафизическое направление, и соц-арт. В экспозиции произведения таких легендарных, уже вошедших в историю художников, как Борис Турецкий («Три манекена», начало 1970-х), Оскар Рабин («Сельская жизнь», 1973, «База № 50», 1962), Лев Кропивницкий («Страстное желание», 1960-е), Дмитрий Краснопевцев («Каменный кролик», 1969), Михаил Шварцман («Утренняя дорога», 1978), Эдуард Штейнберг («Композиция», 1979), Анатолий Зверев («Дон-Кихот, 1971), Михаил Рогинский, Лидия Мастеркова, Владимир Немухин, Олег Васильев, Дмитрий Плавинский, Владимир Янвилевский, и др.
Московские и питерские художники показаны как неразрывные части единого художественного процесса, многовекторного, стилистически разнообразного, яркого, внутренне свободного как от политического, так и рыночного диктата.
НОНКОНФОРМИСТСКОЕ ИСКУССТВО 50-70-х ГОДОВ
Лидия Мастеркова, Триптих № 5 (Три части), 1980 / Х., м., коллаж, 146 х 97,5 см
«МОСКВА — ЛЕНИНГРАД. НОНКОНФОРМИСТСКОЕ ИСКУССТВО 50-70-х ГОДОВ»
Выставка продлится до 24 октября.
16 июля 2011 — на третьем этаже Нового музея открывается экспозиция нонконформисткого искусства 50-80-х годов XXвека. Работы легендарных художников, собранные коллекционером Асланом Чехоевым, будут представлены с 15 июля по 25 сентября. Публика не видела их более полугода. Часть работ только что вернулась из Перми, где отдельным блоком экспонировалась на крупнейшем в стране Форуме частных коллекций в Музее современного искусства в рамках фестиваля «Белые ночи в Перми», организованном Маратом Гельманом при поддержке администрации края.
Новая экспозиция в Новом музее действительно новая, она не является буквальным повторением прежней, к которой уже привыкли зрители, на которую преподаватели приводили студентов, изучающих отечественное искусство второй половины ХХ века.
Центральное место экспозиции отдано монументальной картине «Пробуждение» 1958 Евгения Михнова-Войтенко. Работа «ленинградского Д. Поллока» была показана в музее лишь однажды, в рамках ретроспективной выставки художника в октябре-ноябре прошлого года, и по-прежнему сохраняет ауру открытия, поскольку десятки лет до попадания в коллекцию хранилась в рулонах у сестры художника.
Другие полотна, представленные в рамках экспозиции «Москва — Ленинград» дают общее представление о художественном процессе 1950-80-х годов. В экспозиции произведения таких легендарных, уже вошедших в историю художников как Борис Турецкий («Три манекена», начало 1970-х), Оскар Рабин («Сельская жизнь», 1973, «База № 50», 1962), Лев Кропивницкий («Страстное желание», 1960-е), Дмитрий Краснопевцев («Каменный кролик», 1969), Михаил Шварцман («Утренняя дорога», 1978), Эдуард Штейнберг («Композиция», 1979), Лидия Мастеркова, Владимир Немухин, Комар и Меламид. Экспозиция дополнена прежде неэспонированными работами В.Вейсберга и Г.Устюгова.
Московские и питерские художники показаны как неразрывные части единого художественного процесса, многовекторного, стилистически разнообразного, яркого, внутренне свободного, как от политического, так и рыночного диктата.
ВЫСТАВКА «НОВАЯ СКУЛЬПТУРА: ХАОС И СТРУКТУРА»
Александр Соколов
11 февраля — 20 марта 2011
НОВЫЙ МУЗЕЙ представляет выставку «Новая скульптура: хаос и структура». Это первый групповой проект в Санкт-Петербурге подобного масштаба, созданный специально для пространства Нового музея.
Его участники - семнадцать отечественных художников, очерчивающих границы скульптуры сегодняшнего дня. Среди них — звезды международной арт-сцены, участники мировых форумов искусства и молодое поколение авторов, которое создает язык искусства будущего. На выставке будут представлены работы Игоря Шелковского, Александра Соколова, Анатолия Осмоловского, Виталия Пушницкого, Дмитрия Каварги, Хаима Сокола, Олега и Ольги Татаринцевых, Арсения Жиляева, Станислава Шурипы, Александры Сухаревой, Анны Желудь, Ивана Плющ и Ирины Дрозд, Андрея Красулина, Ольги Чернышевой, Сергея Огурцова и Анны Титовой.
Олег и Ольга Татаринцевы
Новый скульптурный объект и осмысление пространства методами искусства — темы, которые занимают кураторов всего мира в последние годы. Куратор проекта «Новая скульптура: хаос и структура» Сергей Попов предлагает несколько вопросов для дискуссий круглого стола с участием основателя Нового музея Аслана Чехоева, представителей Государственного Русского Музея и художников.
Что такое современная скульптура и каковы особенности ее пластики? Где граница с новыми пространственными видами искусств, возникшими в XXвеке: объектом, инсталляцией, лэнд-артом? В чем ее отличие от объектов дизайна? Как отечественная скульптура соотносится с мировыми трендами?
Стас Шурипа
Во время работы выставки «Новая скульптура» в Новом музее будет представлена новая версия постоянной экспозиции из собрания Аслана Чехоева — ретроспекция современного российского искусства от его зарождения в 1950-х годах до наших дней. Это произведения классиков нонконформистского искусства советского периода (Л.Кропивницкий, В.Пивоваров, М.Шварцман, Э.Штейнберг, М. Кулаков, О.Целков, В.Яковлев, А.Зверев) и современное российское искусство (А. Осмоловский, Л. Ротарь, Д. Гутов, А. Беляев-Гинтовт, В. Пушницкий).
11 февраля 17.00 - круглый стол на тему «Новая скульптура: моделирование вербального поля»
Модератор С. Попов, искусствовед, галерист, куратор выставки. Вход свободный.
12 февраля мастер-классы в рамках выставки « Новая скульптура: хаос и структура». Вход свободный.
15.00 мастер-класс А. Соколова "Меланхолия и психастения"
17.00 мастер-класс С. Шурипы
19.00 Презентация альманаха «База». В презентации принимают участие: художники А. Соколов, С. Шурипа, С. Огурцов, А. Титова
назад 